Ziyad el Mansouri est un jeune artiste peintre, né en 1998 à Taza, au Maroc, la ville qui a bercé ses premières 14 années de vie.
Cependant, l’absence d’une branche dédiée aux arts appliqués dans sa ville natale a contraint Ziyad et ses parents à déménager vers la région de Tétouan, dans le nord du Maroc, afin qu’il puisse entamer son périple artistique.
Après avoir achevé son cursus de base à Fnideq, où ses parents avaient élu domicile, Ziyad s’est installé à Tétouan à l’âge de 16 ans pour se présenter à l’examen d’admission au lycée Imam el Ghazali, où se trouvait la filière des arts appliqués. Suite à l’obtention de son baccalauréat en arts appliqués en 2015, il a passé l’examen d’admission à l’Institut national des Beaux-Arts de Tétouan. En 2020, il décrocha son diplôme et établit son atelier à Tétouan, un lieu où il explore sans relâche ses recherches artistiques et ses réflexions.
Cette expérience fut pour lui une profonde exploration artistique, teintée d’expérimentations et d’explorations visuelles, dévoilant de nouveaux horizons qu’il souhaite poursuivre, tant dans le présent que dans l’avenir. Son aspiration le mène vers le développement continu de sa recherche, peut-être à travers une maîtrise, voire une thèse.

 » Dans ma pratique artistique, j’explore l’interaction entre l’imagination et la réalité, créant une narration visuelle qui transcende les frontières conventionnelles.
À travers une variété de médiums et de techniques, je plonge dans les mystères profonds de l’existence, cherchant à démêler les fils énigmatiques qui nous relient au monde et les uns aux autres.
Mon travail est un voyage, une exploration poétique de l’ineffable et de l’indéfinissable. C’est un effort pour capturer l’essence des émotions et des pensées qui échappent souvent aux mots.
À travers un mélange de symbolisme et de métaphore, j’invite les spectateurs à s’engager dans un dialogue réfléchi avec l’œuvre, les encourageant à découvrir leurs propres interprétations et connexions.
Les courants thématiques au sein de mes créations traversent les domaines du temps, de la mémoire et de l’identité. J’explore les complexités de l’expérience humaine, invitant à la réflexion sur les questions universelles qui ont façonné notre compréhension du soi et de l’univers.
Mon art sert de miroir à la condition humaine, reflétant à la fois le profond et le quotidien. Avec une palette qui va du vif au monochromatique, j’embrasse la dualité de la lumière et de l’ombre, symbolisant la nature double de l’existence elle-même.
C’est à travers cette exploration des contrastes que je cherche à révéler la beauté inhérente au chaos et l’ordre dans l’abstrait. Mon travail vise à être un pont entre le tangible et l’intangible, un témoignage du potentiel illimité de l’expression artistique. Il est le reflet de la conversation en constante évolution entre l’artiste, l’œuvre d’art et le spectateur, un dialogue qui transcende le temps et l’espace.
En fin de compte, mon art est une invitation à aller au-delà de la surface, dans les profondeurs de l’esprit, où l’imagination fleurit et les frontières de la réalité s’estompent. »