Né en 1997 à Azemmour (Maroc), Mohamed Khamaily est un jeune artiste plasticien diplômé de l’Institut National des Beaux-Arts de Tétouan en 2024. Sa pratique se déploie à travers le dessin, l’installation, la performance et l’art sonore, avec une attention particulière portée aux matériaux récupérés, aux objets délaissés et aux gestes simples.
Sensible aux questions environnementales, sociales et existentielles, il interroge la valeur, la fonction et la mémoire des choses. Ses œuvres, souvent issues de processus répétitifs ou intuitifs, réactivent les matériaux oubliés en les détournant ou en les réorganisant dans de nouveaux contextes.
Il poursuit une recherche sur la matérialité non seulement visible, mais aussi audible, explorant les résistances, physiques et symboliques, entre nature et technologie. Son travail se construit comme un langage d’assemblages, de tensions et de tentatives de réconciliation entre l’éphémère et l’essentiel.

Je travaille à partir de ce que la société rejette : objets usés, matériaux récupérés, formes banales ou dévalorisées.
Mon approche repose sur l’assemblage, la répétition, l’intuition et l’effort, en transformant ces éléments par le geste, le déplacement ou le contexte, je tente de faire émerger des récits critiques, poétiques ou absurdes.
Je conçois l’art comme un déplacement de sens, un changement de statut plutôt qu’une transformation matérielle. Un objet peut devenir œuvre sans être modifié, simplement par le regard, la persistance ou la fragilité du geste. Ma recherche s’inscrit dans des préoccupations contemporaines telles que la société de consommation, la durabilité, l’impermanence, et la coexistence fragile entre nature et technologie. Le son est devenu un prolongement naturel de ma pratique : je m’intéresse à ce que les matériaux disent quand on les écoute, aux tensions qu’ils portent en eux, et à la manière dont ils résonnent dans l’espace.
Mes œuvres prennent la forme d’installations, de dessins sériels, de performances discrètes ou de dispositifs sonores minimalistes. Elles posent moins de réponses qu’elles n’ouvrent de questionnements : sur la valeur, sur la présence, et sur ce que signifie encore “faire œuvre” aujourd’hui.